Tematski opis: Slika je iz cikla Podobe, ki prihajajo. V slikah se na igriv način prepletajo izrazito eksplicitni prizori nasilja, seksualnosti, družbenih vrenj, krvi in solzivca na eni strani, s poudarki na formi, barvi in slikarski obdelavi površine na drugi strani. Nahajajo se na meji čiste likovnosti in prevpraševanju možnosti angažiranega slikarstva. https://www.galerijagallery.com/dogodek/podobe-ki-prihajajo/
Tematski opis: Slikar se je najprej lotil izdelovanja malih kipcev iz dekorativne modelirne mase. Ni jih delal zelo dolgo (5 minut?). Potem je vzel podobo različnih trgov na katerih stojijo spomeniki. Na platno je s svinčnikom narisal te poglede, a na mesto spomenika je postavil podobe malih kipcev, ki jih je prej modeliral. Torej spomenik je zamenjal z barvitimi abstraktnimi oblikami. Slike torej prikazujejo menjave spomenikov, ki se dogajajo tako v družbenem svetu, kot v svetu umetnosti, kjer se stare oblike ali stile menja z novimi.
Tehnični opis: Cikel: 120 dni Arjana Pregla; žetoni iz fimo modelirne mase - premer cca. 8 cm (120 kosov), 240 listov (29,7 x 21 cm)
Tematski opis: Arjan Pregl se je v svojem umetniškem projektu lotil zagat merjenja in beleženja, na katerem temelji sodobna potrošniška družba, tako da je štiri mesece beležil vso svojo dnevno aktivnost ter nato oblikoval vizualen material – barvne slike, ki spominjajo na nekakšne krožne mavrice. Mnoge korporacije danes ljudem na vodilnih mestih priskrbijo svetovalce, ki jim pomagajo pri organizaciji njihovega delovnega časa. Takšno merjenje na videz deluje kot benevolentna pomoč, dejansko pa predstavlja učinkovito obliko nadzora nad posameznikom. Preglov umetniški projekt pokaže na zagate današnje vere v merljivost in racionalno organizacijo časa.
Tematski opis: »Preglove slike si nadenejo masko otroške geste, s katero se umetnik navezuje na strah pred neobremenjeno in s tem nevarno, nenadzorovano in nevodeno ustvarjalnostjo ter neposrednostjo otroške risbe; a hkrati v navidezni igrivi sproščenosti brez cinizma poskuša vrniti veljavo slikarjevi integriteti in otrokovi kreativnosti, ki nikakor ne stojita kar sami na sebi. Obe v osnovi gradita na temah realnega sveta, konstruiranega skozi kompleksne razvojne in kognitivne procese, kot so ugotovili že navedeni mojstri slikarstva prejšnjega stoletja. Pregl se z otroškostjo v slikah zoperstavlja otročji kritiki vizualne umetnosti.« Maja Antončič
Tematski opis: Grafična lista Arjana Pregla nam kažeta, da so izjave »Slika pove več kot 100 besed«, »Slika pove več kot 1000 besed«, »Beseda pove več kot 100 slik« in »Beseda pove več kot 1000 slik« pravzaprav poskus zaščite pred tesnobo, da beseda pove vedno več kot beseda in slika vedno več kot slika.
Na voljo tudi v grafični mapi (mapa, 2 grafična lista, spremna beseda s podatki o mapi)
"100 besed", barvni stitotisk, 42 cm × 29,7 cm, 2016
"1000 besed", barvni stitotisk, 42 cm × 29,7 cm, 2016
Cena: 200 EUR.
Tematski opis: Dela na razstavi povezujejo jasne, a med seboj večkrat kontradiktorne reference na specifične umetnine poznanih mojstrov, mnogovrstno ikonografijo (tudi v navezavi na slovenski prostor) in razumevanje medija slikarstva kot takega. Kljub nekaterim jasnim navezavam na že obstoječe likovne podobe in njihov simbolizem, se dela v svoji dvoumnosti in ironiji nanašajo na sodobnost in pereča, aktualna protislovja družbe.
Tematski opis: Cikel: Nedeljski akvareli
Dve leti je Pregl živel v Bruslju. Takrat prvič v svoji »profesionalni slikarski karieri« ni imel statusa samozaposlenega v kulturi, ampak je bil »partner diplomata«, saj je spremljal partnerico, ki je bila zaposlena v Bruslju. V tem času je torej, kot amater, slikal akvarele z »nedeljsko« vsebino: pokrajine, spomeniki … Nanje je polagal napise, ki bi bili kar se da nepolitični.
Tematski opis: Gre za serijo sodobnih portretov, kjer celota ni sestavljena iz podobnosti, ampak iz posameznih elementov s katerimi se posamezniki v sodobnem svetu identificirajo.
S spletne strani MODERNE GALERIJE:
Serija Karneval tematizira drseče, zamenljive in lahkotne konstrukcije identitet, s samimi slikarskimi sredstvi je izražena tudi referenca na slikarski medij in njegovo protislovno modernistično lastnost medijske samoreferencialnosti (pastoznost barve, sledi poteze čopiča ali lopatke, gestualnost, dripping …).
Tematski opis: Dela na razstavi povezujejo jasne, a med seboj večkrat kontradiktorne reference na specifične umetnine poznanih mojstrov, mnogovrstno ikonografijo (tudi v navezavi na slovenski prostor) in razumevanje medija slikarstva kot takega. Kljub nekaterim jasnim navezavam na že obstoječe likovne podobe in njihov simbolizem, se dela v svoji dvoumnosti in ironiji nanašajo na sodobnost in pereča, aktualna protislovja družbe.
Želite biti obveščeni o novih iskalnih rezultatih?
Ko bodo prispele nove umetnine za vaše iskanje vas bomo obvestili.
Dražba slovenskih impresionistov - december 2024
Za dražbo v Galeriji in dražbeni hiši SLOART zbiramo umetniška dela slovenskih impresionistov: Ivan Grohar, Rihard Jakopič, Matija Jama in Matej Sternen.