Uradna otvoritev novih prostorov z razstavo avtorjev Galerije Y: Nove pozicije

Galerija in dražbena hiša SLOART se je skupaj s specializirano galerijo za sodobno umetnost Galerijo Y preselila v nove prostore na Trubarjevo 79.

Vabljeni, da si ogledate prvo razstavo avtorjev Galerije Y: Sašo Vrabič, Arjan Pregl, Tina Dobrajc in Duša Jesih.

Obiščite nas, saj dogodek predstavlja odlično priložnost, da se spoznamo, da spoznate avtorje in njihovo delo ter, da si lahko ogledate naše nove galerijske prostore.

Veseli bomo vašega obiska in druženja ob ogledu novejše produkcije naših sodobnih umetnikov.

  • Razstava:
    Nove pozicije
  • Avtorji Galerije Y:
    Sašo Vrabič, Arjan Pregl, Tina Dobrajc in Duša Jesih
  • Kuratorki:
    Katarina Hergouth in Tina Fortič Jakopič
  • Kraj razstave:
    Ljubljana, Trubarjeva 79 (bližina ROG-a)
  • Čas razstave:
    27.9 - 25.10.2019

Razstava Galerija Y: Nove pozicije - Umetniška dela


600 €

Avtor: Vrabič Sašo
Leto nastanka: 2019

Tehnični opis: Olje na platno.

Sašo Vrabič - Romeo 100 cm x 80 cm
2.400 €

Avtor: Vrabič Sašo
Leto nastanka: 2019

Tehnični opis: Olje na platno.

Sašo Vrabič - Vrh krize 2 140 cm x 200 cm
10.000 €

Avtor: Vrabič Sašo
Leto nastanka: 2019

Tehnični opis: Olje na platno

Duša Jesih - Red cross 100 cm x 100 cm
5.400 €

Avtor: Jesih Duša
Leto nastanka: 2019

Tehnični opis: Akril na platno.

Arjan Pregl - Dan Čarovnic 120 cm x 100 cm
2.800 €

Avtor: Pregl Arjan
Leto nastanka: 2020

Tehnični opis: Olje na platno.

Arjan Pregl - Shrek z žago 120 cm x 100 cm
2.800 €

Avtor: Pregl Arjan
Leto nastanka: 2018

Tehnični opis: Olje na platno.

Arjan Pregl - Žabec Pepe 120 cm x 100 cm
2.800 €

Avtor: Pregl Arjan
Leto nastanka: 2018

Tehnični opis: Olje na platno.

3.000 €

Avtor: Pregl Arjan
Leto nastanka: 2019

Tehnični opis: Olje na platno.

O avtorju

Dobrajc Tina
Dobrajc Tina

Tina Dobrajc (1984) se v svojem slikarstvu posveča problematiki okoljevarstva in geopolitičnih vprašanj, problematiki identitet in družbenega etiketiranja v oziru do položaja ženske v sodobni družbi. Osnovo njenih del predstavljajo imaginarne gozdne kulise, ki v svoji skrivnostnosti aludirajo na podobe predalpskega hribovja ter škofjeloške okolice. Hipoma prepoznavne so avtoričine ženske protagonistke, ki se pri starejših delih nahajajo v prednjem planu, v okviru novejše produkcije pa so le te nekoliko pomanjšane in se v svoji anonimnosti, z nošnjo različnih mask pomaknejo v ozadje. Z upodabljanjem domače ikonografije ter simbolov nacionalne in folklorne pripadnosti se nanaša na narodno mitologijo, kulturno identiteto in vprašanja družbenega spola, s čimer komentira sodobno družbenopolitično stanje na izjemno kritičen, temačen, pa tudi sanjav način. Večina njenih slik je ustvarjenih z akrilom na platno, v njenem impresivnem opusu pa najdemo tudi performans, video, uporabo tekstila, gledališko scenografijo in knjižno ilustracijo.

O avtorju

Gegič Mito
Gegič Mito

Mito Gegič (1982) pri svojem slikanju uporablja različne lepilne trakove, ki jih poslika, večkrat prelepi in rekonstruira iz enega platna na drugega. Ta specifičen, zanj značilen in prepoznaven proces gradnje slike le tem omogoča večjo otipljivost, zračnost, dimnično tvorbo in občutek naključne fragmentarnosti, četudi je proces dela izjemno dolgotrajen in terja potrpežljivost ter dobro mero natančnosti. Podobe, ki jih umešča v svoja dela najde na spletu ali fotografijah, jih kolažira in prenaša na platno. Osrednja tematika ostaja lovstvo in družbenopolitičen komentar na človeško ravnanje z naravo in neuravnovešena razmerja moči. Na drzen in atraktiven način prevprašuje v Sloveniji tesno zakoreninjeno tradicijo lova, koncept pa domiselno združuje z aktualnimi lokalnimi vsebinami in etičnimi pomisleki, kot so: migracijska kriza, toksična moškost in živalska industrija. To se pogosto odraža v monumentalnih, grozljivih in hladnih podobah uplenjene srnjadi in lovskih prež, v zadnjih letih pa se le te sprevračajo v nekoliko bolj barvite in še toliko bolj ambivalentne, s ciničnim kontrastom nabite pripovedi.

O avtorju

Pregl Arjan
Pregl Arjan

Arjan Pregl (1973) se v svoji slikarski praksi vseskozi odziva na dogajanje v družbi; včasih se zazdi, da njegove podobe nastopajo kot ironična karikatura ali preroški meme, a vedno znova za varljivo enostavnostjo ohranjajo kompleksno strukturo pomenov in slikarskih tehnik. Njegove zadnje oljne slike različnih formatov odlikuje natančno polaganje barve okoli kontur na videz preproste, neobremenjene risbe, najprej nastale v kateri izmed njegovih skicirk. Le peščica tovrstnih risb se nadgradi v tehnično dovršene slike, ki jih povezujejo prepoznavne, a med seboj večkrat namenoma kontradiktorne navezave na umetnine znanih mojstrov, različno ikonografijo in razumevanje slikarskih tropov. Slike so barvite, haptične, figure stilizirane, drzne, angažirane, brezsramne, včasih prismojene, a tudi agresivne in neposredno seksualne. Resno ironična, sproščeno dovršena, dvoumno neposredna dela slikar nadgrajuje s posipom teorije in internetnih cvetk. Na sodobnost in pereča družbena protislovja, kot so protesti, erotični škandali, vojna, različna gibanja, globalno segrevanje, nadzor, patriotizem, nihilizem, fašizem in smrt, se dela nanašajo z dvoumnostjo in ironijo.

O avtorju

Vrabič Sašo
Vrabič Sašo

Sašo Vrabič (1974) o sodobnem človeku pripoveduje z upodabljanjem figuralnih prizorov in portretov, ki temeljijo na fotorealističnih osnovah. V njegovi ustvarjalni percepciji ima pomembno in nenadomestljivo mesto klasična slika, a avtor ji odpira tudi vedno nove izrazne poti. Z nenehnim prepletanjem skrajno naturalističnih podob, besedil, kolažev, grafitov ter abstraktnih potez ustvarja samosvoj izraz, poln humorja in igrivosti. Ta izraz nato dopolnjuje z izrazito abstraktnimi gestami. Pri njegovih najbolj izraznih delih komentira naravo sodobne informacijske družbe ter razmerja v medčloveški komunikaciji. Najpogosteje upodablja povsem vsakdanje prizore, s katerimi komentira pasti sodobnega časa in visokotehnoloških orodij, človeško vedenje, intimo in potrošniško obnašanje. Navdih črpa iz bežnih srečanj in podob, čemur sledijo prikazi banalnih trenutkov in zgodb iz našega okolja ter prevzetih popularnih podob iz splošnih medijev. Vsakdanji ambient je v njegovih delih zajet v spletu razgibanih kompozicij in predrugačen s pomočjo močnih svetlobnih kontrastov, ki prizorom pridajajo surrealno atmosfero. Potrošniško družbo, usmerjeno k individualizmu, materialističnim idealom in perfekciji, nagovarja poudarjeno, skorajda filmsko estetiziranje prizorov. Ukvarja se tudi z drugimi oblikami vizualne ter zvočne umetnosti.

O avtorju

Weinberger Uroš
Weinberger Uroš

Uroš Weinberger je priznani slovenski umetnik, ki je svojo ustvarjalnost usmeril v sodobno slikarstvo, murale, intermedijske instalacije in glasbo. Njegove slike se odlikujejo po barvnih kontrastih in dinamičnih kompozicijah, ki združujejo klasične slikarske tehnike z elementi digitalnih podob. Z uporabo fluorescentnih barv, pastoznih in lazurnih nanosov ustvarja svetlobne učinke, ki spominjajo na televizijske in računalniške zaslone. Weinberger raziskuje temeljne družbene teme, kot so konflikt med posameznikom in tehnologijo, ekološke krize ter nadzor nad svobodo. Njegove slike pogosto prikazujejo distopične podobe, ki na prvi pogled delujejo kot apokaliptične napovedi, vendar se mnogi prizori nanašajo na naš vsakdan. Z uporabo modernih medijev in ikonografije, kot so droni in digitalni pixel, umetnik raziskuje vlogo tehnologije v sodobnem svetu ter njene vplive na človeka in naravo.